Bernard Herrmann fue uno de los compositores más influyentes de la historia del cine, especialmente reconocido por sus innovadoras bandas sonoras y sus colaboraciones con grandes directores.

Orígenes y formación

Nació en Nueva York en 1911, en el seno de una familia judía de origen ruso. Su padre, gran aficionado a la música, fomentó desde muy temprano su interés por el arte.

• A los 13 años quedó profundamente impresionado por la música de Hector Berlioz
• Estudió en el instituto DeWitt Clinton
• Fundó en 1931 la New Chamber Orchestra

Desde joven mostró un carácter fuerte, rebelde y una personalidad intensa.

Inicios profesionales

En 1934 comenzó a trabajar en la radio con la cadena CBS, donde:

• Compuso música para programas y documentales
• Participó en el famoso Mercury Theatre

Allí conoció a Orson Welles, iniciando una colaboración clave.

Colaboración con Orson Welles

Trabajó con Welles en:

• La guerra de los mundos
• Ciudadano Kane

Ese mismo año obtuvo el Oscar por:

• El hombre que vendió su alma

Etapa dorada en el cine

Durante los años 40 y 50 desarrolló un estilo muy personal, caracterizado por:

• Uso expresivo de las cuerdas
• Atmósferas psicológicas intensas
• Innovación en la orquestación

Compuso para películas como:

• Jane Eyre
• El fantasma y la señora Muir

Colaboración con Alfred Hitchcock

Su asociación con Alfred Hitchcock marcó la historia del cine:

• Vértigo
• Con la muerte en los talones
• Psicosis

En Psicosis, su uso de violines en la escena de la ducha es uno de los momentos más icónicos de la música cinematográfica.

La relación terminó tras desacuerdos en Cortina rasgada.

Últimos años y regreso

Tras un periodo difícil, trabajó en Europa con directores como:

• François Truffaut

Compuso para:

• Fahrenheit 451

En los años 70 regresó a EE. UU. y colaboró con:

• Brian De Palma
• Martin Scorsese

Su última gran obra fue:

• Taxi Driver

Vida personal

• De carácter complejo, perfeccionista y a menudo difícil
• Tendencias depresivas que influyeron en su estilo musical
• Muy exigente con su trabajo y con quienes le rodeaban
• Su música reflejaba su mundo interior: intenso, oscuro y emocional

Fallecimiento

Murió el 24 de diciembre de 1975 en Nueva York, poco después de completar la banda sonora de Taxi Driver.

Legado

Bernard Herrmann dejó una huella profunda en el cine:

• Revolucionó la música cinematográfica
• Introdujo un enfoque psicológico en las bandas sonoras
• Influyó en generaciones de compositores

Hoy es considerado uno de los grandes maestros de la música para cine.