José Hipólito Basso (30 de enero de 1919 – 14 de agosto de 1993) fue un destacado pianista, director y compositor argentino, figura relevante dentro de la historia del tango. Nacido en Pergamino, provincia de Buenos Aires, desarrolló una sólida trayectoria tanto como intérprete como líder de orquesta, siendo reconocido por su estilo brillante y su capacidad para combinar tradición y modernidad dentro del género.
Formación musical de José Basso
José Basso inició sus estudios musicales a muy temprana edad, con tan solo cinco años, bajo la guía de la profesora Margarita Solano. Su formación temprana le permitió desarrollar una técnica sólida que más adelante se reflejaría en su desempeño profesional.
Ya instalado en Buenos Aires, comenzó a actuar como pianista en 1932 en el balneario de Olivos, junto a músicos como Juan Sánchez Gorio y Emilio González, dando sus primeros pasos en el ámbito artístico.
Primeras experiencias profesionales
A partir de 1935, José Basso integró diversas orquestas de renombre, consolidando su experiencia dentro del tango:
- Orquesta de Alberto Cima (1935)
- Orquestas de Emilio De Caro y José De Caro (1936)
- Orquesta de Francisco Grillo (1937)
- Orquesta de José Tinelli (1938)
Posteriormente, formó parte de agrupaciones como el trío Gallardo-Ayala-Basso y trabajó con figuras como Anselmo Aieta y Alberto Soifer, participando en el programa radial Ronda de Ases de Radio El Mundo.
Etapa con Aníbal Troilo
En 1943, José Basso fue convocado por el legendario bandoneonista Aníbal Troilo para integrar su orquesta como pianista titular. Esta etapa fue clave en su carrera, destacándose tanto como solista como en tareas de conducción musical.
Participó en importantes grabaciones de la orquesta de Troilo para el sello Víctor, incluyendo piezas como El Africano, Memorias de bohemia y CIE Color Rosa, consolidando su prestigio dentro del tango.
La orquesta de José Basso
En 1947, José Basso decidió formar su propia orquesta, que rápidamente ganó reconocimiento en Buenos Aires. Se presentó en espacios como Radio Belgrano, el dancing Océano y el café Marzotto en la calle Corrientes.
Su primera grabación como director fue en 1949 para el sello Odeón, con los temas:
- Claveles blancos
- El bulín de la calle Ayacucho
Su orquesta contó con destacados cantantes y músicos, logrando una identidad sonora propia dentro del tango de la época.
Estilo musical de José Basso
El estilo de José Basso estuvo influenciado inicialmente por la escuela de Aníbal Troilo, pero evolucionó hacia una propuesta propia caracterizada por:
- Sonido brillante y definido
- Uso de solos de piano y pasajes encadenados
- Estructuras rítmicas originales
- Cierres musicales con rallentando
Durante la década de 1950 incorporó elementos más modernos, incluyendo obras vinculadas al tango de vanguardia influenciado por Astor Piazzolla.
Repertorio y colaboraciones
José Basso trabajó con importantes cantantes como:
- Francisco Fiorentino
- Jorge Durán
- Rodolfo Galé
- Alfredo Belusi
- Héctor de Rosas
- Oscar Ferrari
Entre sus interpretaciones más destacadas se encuentran:
- Claveles blancos
- La maleva
- Viejo amigo
- El amurado
- La vieja guardia
Composiciones de José Basso
Como compositor, José Basso dejó una obra significativa dentro del tango, incluyendo títulos como:
- El pasado vuelve
- Rosicler
- Me miras muñeca
- Entre 11 y 1 (instrumental dedicado al club Boca Juniors)
- Brazo de oro
- Diez
- Siete
También incursionó en la milonga con piezas como Sácale a punta de pluma.
Fallecimiento y legado
José Basso falleció el 14 de agosto de 1993. Su legado permanece como uno de los pianistas y directores más representativos del tango clásico, destacándose por su capacidad de mantener la esencia del género en tiempos de cambio.
Su obra y estilo continúan siendo referencia para músicos e investigadores del tango, consolidándolo como una figura clave en la evolución de la música rioplatense.
